屏風作為傳統家具的重要組成部分，歷史由來已久。屏風一般陳設于室內的顯著位置，起到分隔、美化、擋風、遮攔、協調、點綴等作用。其巧妙之處，在于使有限 的空間不致于一覽無余。它與古典家具相互輝映，相得益彰，渾然一體，成為家居裝飾不可分割的整體，而呈現出一種和諧之美、寧靜之美、藝術之美。精湛的屏風 融浮雕，書畫藝術于一體，為中國獨創的古老藝術品。

　　起初我們先祖的家居陳設是非常簡潔的，隨著社會變革的發展，人們的物質生活逐漸豐富起來，而審美觀念也發生了巨 大的變化。于是，家具中的屏風制作也應運而生了。最早大多放在床后或床側，后逐漸由固定的發展為活動的，靈活的式樣和功能也不斷出現了各種變化。屏風的誕 生，開始是專門設計于皇帝寶座后面的，稱為“斧鉞”。它以木為框，上裱絳帛，畫了斧鉞，成了帝王最高權力的象征。史料中也有記載：“天子當屏而立”。經過 漫長時間的發展，屏風開始普及到民間，走進了尋常百姓家，成了人們室內裝飾的重要組成部分。

　　屏風的產生，與我國建筑及傳統文化有關聯，舊時的土木結構建筑雖氣勢宏大，尤顯空蕩松散，是為遮風才創制。其制 作精致秀美，縱觀形式多種多樣，主要有立式屏風、折疊式屏風等。后來出現了純粹作為裝飾的插屏，它嬌小玲瓏，獨樹一幟，饒有趣味。古時，王侯貴族的屏風制 作非常講究，用了云母、水晶、琉璃等材料，在鑲嵌工藝上，用了象牙、玉石、琺瑯、翡翠、金銀等貴重物品。這種具有遮掩、美化居家作用的藝術品，由此上升到 可謂極盡奢華的境界。然而，文人雅室及民間的屏風制作大都崇尚實用樸素。而這種大有陳設素屏者，雅觀、大方、樸實的風格亦不失為美之佳品。自魏晉以來，此 風大盛。唐代詩人白居易曾作《素屏謠》曰：“當世豈無李陽冰篆文，張旭之筆跡，邊鸞之花鳥，張藻之松石，吾不令加一點一畫于其上，欲爾保真而全白。”杜牧 《秋夕》“銀燭秋光冷畫屏，輕羅小扇撲流螢。”表明了其對素屏的崇尚之意。古詩“繞屏山煙樹，何處是家鄉”就是描寫屏風的精妙。民間的素屏與帝胄之家的華 屏相比，真是別具一格而韻味悠閑。南朝《閨怨篇》“屏風有意障明月，燈火無情照獨眠。”唐代詩人李白：“人行明鏡中，鳥度屏風里。”李賀《洛妹真珠》“金 鵝屏風蜀山夢，鸞裾鳳帶行煙重。”把屏風作為一種美的器物統稱代名詞。湖北隋縣出土的戰國時期漆木雕座屏，雕刻有微妙唯肖的蛇、蛙、鹿、雀、鳳等動物以及 彩漆描繪的花紋圖案栩栩如生。在馬王堆出土的大量漢代漆器中，就有油漆彩繪屏風，長方形，下有足座承托精雕細刻。山西出土的北魏時期的山水景物、人物故事 彩繪屏風更是圖文并茂耐人尋味。

　　屏風的種類豐富多彩，從形制上劃分有圍屏、插屏之別:插屏，多為單扇亦稱座屏，形如立鏡，下有座架，屏面插入底 座。形制比較高檔復雜的還配有頂帽，底座配站牙，組合而成，氣勢宏偉，又便于移動、拆裝。也有屏面和底座為一體的，但大多是小型的。如折屏，又稱曲屏。由 多扇連接組成，并可折疊。造型上也有平板和落槽之別。一般為雙數組合，如四扇屏、六扇屏、八扇屏、十二扇屏等，每扇之間以掛鉤、反鉸相接。擺放時可曲可 直，開合自如，可寬可窄，比較靈活。又如掛屏，顧名思義即懸掛于墻壁之上的掛屏。大多為成對、成組成條幅式，也有扇形、桃形、菱刑、梅花形的。再如炕屏， 即在炕上安置一幅小型屏風，作為裝飾之用，故稱炕屏。也有的床榻將圍子設計制作成屏風格式作為隔離遮攔。桌屏，亦稱硯屏，是擺放在桌案上的小型屏風更是別 具特色，也是宋代以來騷人墨客比較普遍使用的裝飾擺件。其形式又有鏤空式、封閉式、鑲嵌式，透明、半透明等款。從題材上劃分:除歷史典故、文學名著、宗教 神話、民間傳說、山水人物、龍鳳花鳥、珍禽異獸外，還有一種博古屏風。從題材上講，“博古”與廣泛采用的人物、山水、花鳥等題材相比，以古香古色的器皿及 精美配飾件為主題，多配以插花，別有一番書卷氣，高雅別致。難怪柳永《迷神引》詩曰：“水茫茫，平沙雁，旋驚散。煙斂寒林簇，畫屏展。”真乃“云母屏風燭 影深，長河漸落曉星沉。”好一個“六曲連環接翠帷，高樓半夜酒醒時。掩燈遮霧密如此，雨落月明俱不知。”也莫怪詩人李商隱有此詩作留存，從寓意上講，有 “論古不外才識學，博物能通天地人”之意。盡管中國傳統的屏風工藝五花八門、名類繁多，可古人還是對屏風情有獨鐘。因為它融實用性、欣賞性于一體，既有美 學價值又有實用價值。它的美學價值除了體現在屏風自身的材質、工藝技巧上，就是在屏風上作畫題詩，賦予屏風以更濃郁的文化底蘊及精深的美學內涵。

　　史傳，唐太宗就曾將他的治國之道書之屏風，以為鞭策自勉警人之意。古人有把功名赫赫的帝王將相或極具清名的節婦 烈女的事跡畫在屏風上的做法，起到歌頌傳揚、說教警誡的作用。從這一點上講，屏風的意義不僅豐富多彩，在提升的基礎上又大大地延伸了。古人在屏風上繪畫題 詩的形式各異，在敦煌壁畫中就出現了屏風，里面有山水人物的形象。最為著名的還是五代的名畫《韓熙載夜宴圖》，畫中繪有大幅的聯接屏風，而屏風當中繪有山 水的圖案。而后，屏風作畫題詩的習慣早就流傳至日本，他們的傳統繪畫“浮世繪”及仕女圖很多就是畫在屏風上的，可為中日友好，文化交流之佐證。屏風有著悠 久的歷史和豐富的形式，工藝手法也款式新穎，異彩紛呈。它作為傳統工藝領域里的一枝奇葩而流傳，深為民眾倍加喜愛。

　　漢唐時期，幾乎有錢人家都使用屏風。其形式也較前代有所增加，由原來的獨扇屏發展為多扇屏拼合的曲屏，可折，可 疊，可開合，漢代以前屏風多為木板上漆，加以彩繪，自從造紙術發明以來，多為紙糊。千奇百怪的屏風種類有地屏風、床上屏風、梳頭屏風、燈屏風等；而若以質 地分則更多，如玉屏風、雕鏤屏風、琉璃屏風、云母屏風、綈素屏風、編織屏風、書畫屏風等，不一而足。明代以后才出現了掛屏，已超出了屏風的實用性，成為純 粹的裝飾品更具觀賞性。隨著社會的轉變，現代人的生活方式已很難把它作為家庭的陳設品，以致其范圍逐漸縮小，只有在特殊的文化場所才有它的身影，如劇院、 茶館、雅座、說書場、會客廳等。近年來，海內外人士又開始對中國的古典家具感興趣，包括屏風在內的古典家具文化的美感正逐步被人們重新認識，我們希望人們 能從傳統的屏風收藏研究，開發利用，制作工藝中挖掘出新的美感，受到新的啟迪，達到新的飛躍。此外，其造型及屏風面上的字畫，色彩搭配，安置和擺設要與居 室環境的氛圍相協調，其色彩還可以隨季節時令不同而變換。如秋冬季可用深紅、淡紫色；到了夏季，可選白、黃、藍、青等色，讓居室充滿清新涼爽的別樣情調， 讓人耳目一新，從而更美化我們的生活。